(L)

Ayer conversando con la Sombra nos preguntábamos como es posible que un hombre con tanto dinero, tan famoso y respetado, un genio creativo, un vanguardista como fue McQueen se suicidara. Quizás la clave está en que lo material no lo es todo y la vida de Lee lo confirma...

Vamos!! busquemos el amor rupturista, ese que nos hace pensar que el mundo es extraño, lleno de caprichos misteriosos y que nos hace ver las cosas con otras miradas, otros puntos de vista que antes nunca hubiésemos imaginado...Ese amor que hace que el mundo entero cambie y no nos permite cuestionarnos nuestras metamorfosis...

foto: cortesía de http://grune-augen.blogspot.com/

Government Hooker

Lady Gaga debutó como modelo de pasarela en el desfile de Thierry Mugler para la colección otoño-invierno 2011.

La música del desfile es un mix de Gaga donde presenta una nueva canción de su nuevo placa born this way..la canción government hooker..que sigue la línea de dance in the dark, un track muy noventero y energético!

1º Aniversario de la muerte de McQueen

Además de ser la estrella oculta de la moda internacional, Alexander McQueen fue un gran poeta, autor de las frases más rotundas y tenebrosas que haya escrito jamás un diseñador. «El miedo siempre ha sido mi mejor amigo», «voy a llevaros a viajes con los que jamás hubieras podido soñar», «mis desfiles son el vehículo de mis fantasmas»... Las sentencias del modisto británico nunca presagiaron nada bueno. La fatalidad segó su vida el 11 de febrero del pasado año. La moda perdió al creador más impactante de las últimas décadas. A un genio que cortaba muchos vestidos a ojo y al que jamás se le vio utilizar un patrón. A un creador «atrevido, excitante y original», según John Galliano. A un visionario, a juicio de Daphne Guinness, la mayor compradora de alta costura, que proyectaba el futuro «utilizando el cuerpo humano como lienzo».

El irreverente sexto hijo de un taxista de un barrio deprimido del este de Londres y estandarte de la generación de nuevos diseñadores se ahorcó con la ayuda de una soga a la semana siguiente del fallecimiento de Joyce, su madre, y pocos años después de Isabella Blow, su descubridora. El suicidio de su íntima amiga con un bote de insecticida, en 2007, al conocer que padecía un cáncer de ovarios, le sumió en una profunda depresión de la que jamás se recuperó. Lee, Alexander, McQueen, Alexander McQueen... El hombre que respondía a tantos nombres e hizo de las calaveras y huesos una iconografía especial se rio de los más pacatos con escenografías plagadas de aves rapaces, insectos, serpientes retorciéndose y mujeres con crestas de plumas doradas. Un fantástico universo en el que era muy difícil separar la realidad de lo onírico. Sus diseños eran el reflejo de su angustiada mente, aunque de puertas para afuera su vida pareciera una fiesta continua.

«I'm a cunt»

No se puede decir que la esperase, pero a Karl Lagerfeld, director artístico de Chanel, tampoco le sorprendió la defunción de este artista que cosió en el forro de una chaqueta del príncipe Carlos de Inglaterra la expresión 'I'm a cunt' ('soy una mierda) cuando trabajaba como aprendiz de sastre en la elitista calle de Savile Row. «Quizás a fuerza de coquetear con la muerte, ésta acaba atrayéndote. Triste demostración de que la moda y el talento no siempre bastan para ser feliz», aseveró el 'kaiser'. Su funeral se convirtió en uno de los acontecimientos sociales más relevantes de la pasada temporada. Naomi Campbell, Sarah Jessica Parker y Kate Moss convirtieron las escalinatas de la catedral londinense de St. Paul en un impresionante desfile-homenaje con sus taconazos de formas imposibles (los famosos 'bondage') y sus creaciones extraterrestres. Al sepelio solo faltó Lady Gaga, una de sus fervientes admiradoras de nuevo cuño.

Posiblemente, el Comandante del Imperio Británico, reconocimiento con el que la reina Isabel II distinguió a este modisto, se habría retorcido de gusto viéndolas a todas desde su tumba. «Vestir a la gente con la que tengo afinidad es la única manera de hacer algo bueno». Esta era la filosofía del 'hooligan de la moda', otro de los sambenitos con los que cargó en su corta vida. Siempre seguida de cerca por su madre, que no se perdió un desfile suyo desde el 'front-row'. Pero, ¿qué deja Alexander, el poeta del pesimismo y siempre orgulloso de sus humildes orígenes? Para Suzy Menkes, una de las grandes editoras de moda, su personaje se definía por una «personalidad irreverente y advenediza». La periodista del 'Internacional Herald Tribune' definió los desfiles de McQueen como una «montaña rusa de imaginación y talento». Creó, en su opinión, un «léxico fashion» con abundantes estampados escoceses, en un claro guiño a los ancestros familiares. Dedicó la colección 'Highland Rape' a la «violación» de Escocia por parte de los británicos. Según Menkes, mantenía una relación de «amor-odio» con la belleza.

La 'oveja rosa'

Para Miguel Adrover, uno de los diseñadores de culto españoles, este oscuro caballero hacía realidad «los sueños y las pesadillas». Atormentado y anárquico, su explosiva imaginación, no siempre comprendida, pobló las pasarelas de criaturas mitológicas dotadas de alas y cornamentas. «Yo no nací para darles únicamente perlas y conjuntos de twin set». La taxidermia, los símbolos religiosos, las armaduras medievales, las brujas de Salem, gigantescas montañas de basura amenazando a las modelos, maniquíes con prótesis de madera... Sus líricos y brutales desfiles eran verdaderas 'perfomances'.

La «oveja rosa de la familia», como le gustaba definirse, reina muerto. «Al principio era un genio muy poco comercial y con el tiempo se volvió muy comercial sin olvidar su genialidad», explica Isabel Fica, de Veritas, una de las primeras empresarias de España que confió en el talento de este creador que siempre soñó con volar. Sólo le faltaron alas. «Alexander engancha a las mujeres y las realza con sus vestidos». Ya lo profetizó él: «Aspiro a la dominación mundial». McQueen reina sin McQueen gracias a Sarah Burton, su mano derecha desde 1996, que ha continuado su legado.

MCQUEEN FOREVER!

Vogue/Edición Marzo 2011

vestido de plumas de avestruz y pato color gris pálido

Alexander McQueen

vestido de tul bordado en oro

Alexander McQueen

frac roza hombro y pantalones bordados.

Alexander McQueen

Haider Ackermann

here

Holy Fucking Hooker

Nichola Formichetti, el estilista de Lady Gaga, presentó en París su primera colección masculina Otoño/Invierno 2011 en colaboración para Thierry Mugler . La nueva línea de ropa masculina denominada "Anatomy of change" está inspirada en Lady Gaga. Además este evento tuvo como directora musical a la mismísima Mother Monster y obviamente todos sus fans estaban pendientes de la canción que presentaría, una versión remixada de una canción extraída de su nueva placa "Born this way". Al parecer en un momento de la canción canta en alemán, diciendo lo siguiente: "Ich bin absolut klar, as long as I’m Mother Monster. I wish we all could be blind, it would be easy out there". Esto podría confirmar los rumores que llevan bastante tiempo en la red de que Gaga sacaría temas en diferentes idiomas. Habrá que esperar para poder confirmar esto. Casi todos los videos fueron borrados de youtube, sin embargo va quedando éste...

PD: El desfile completo será publicado mañana en la web oficial de Mugler a las 18:00pm.

Remembering a genius

Una revisión videográfica de las hazañas de un genio de la moda semanas antes de la conmemoración de un año desde su muerte.

Vivienne Westwood F/W 11

Vivienne Westwood es una diseñadora de moda británica considerada como la principal responsable de la estética asociada con el punk y el new wave lanza su nueva colección Otoño-Invierno.

Durante su adolescencia Westwood estudió en el Harrow School of Art y el Trent Park College y dió clases en una escuela primaria del norte de Londres. Con el tiempo, se casó con Derek Westwood y tuvo un hijo, Ben, perdurando el matrimonio hasta que Vivienne conoció a Malcolm McLaren, futuro mánager de los Sex Pistols. La pareja tuvo un hijo, Joseph, e inauguró en 1971 el local de ropa Let it Rock (luego renombrado SEX) donde la diseñadora comenzó a exhibir sus diseños extravagantes.

La estética punk comenzó luego del primer recital de los Sex Pistols donde la banda usó diseños de la pareja que incluían, o incluyeron luego, elementos del bondage, elementos fetichistas, alfileres de gancho (tomados de la estética de Richard Hell, una personalidad importante en la escena punk neoyorquina), cadenas, navajas de afeitar y el característico cabello en punta, entre otros. La inclusión de elementos del diseño tradicional británico contribuyó a formar la imagen chocante, polémica y antisocial del punk.

Excelentes looks!

Gareth Pugh - Pitti Immagine #79

Con una colección inspirada en la iconografía religiosa y opulencia Florentina, Gareth Pugh, hizo su debut en la moda italiana para Pitti Immagine # 79, mostrando su ropa a través de un increíble film creado por Ruth Hogben y proyectado en en cielo de una iglesia del siglo XIV en el corazón de Florencia. Pugh fusionó las grandes tradiciones y el arte de esta ciudad antigua con su propia visión hiper-moderna de la moda. Este último trabajo del diseñador no es una pre-colección, sino un precursor o, como él dice, un estado de ánimo acerca de la colección que se mostrará en París este 2 de marzo.

To Lee, With Love, Nick

Lee Alexander McQueen, 1969 – 2010

Ya salió la pelicula tributo a Alexander McQueen! El video contiene los mejores vestidos del diseñador filmados desde una perspectiva bastante interesante, además contiene una canción inédita de Björk hecha con instrumentos de vientos grabada en las sesiones de su último trabajo, Volta.

Nick Knight (director) comentó: " El video es mi forma de hablar sobre lo realmente unico e importante persona que cambio mi vida. Mi deseo era hablar en alguna manera sobre la luz y la oscuridad que contenia Lee en su interior y en todos nosotros.

"This might not happen often

that i feel

i might breathe heavily, darling

but there's so much hope

there is so much hope out there

i've been trying

so hard

to complete all the puzzles

to create a flow

to get the current, the warmth

we all know

the nourishment we all want

feed on

we want to feed on

and then only sometime

with the right amount of tears

in our eyes

and smiles on our lips

trance-like

we know, we know

we know it was all worth it

we know, we know

it was all for a reason

let's elevate

let's elevate

let's elevate

above now

now

now

now

now

(björk)

Cortesía: http://bjork-chile.blogspot.com

Also you can watch the film here

Michelle explains it all...

obscur sweden

A/W 2010 Collection:

‘’A dark opulent society, where you own what you wear’’

Un encuentro morboso entre la energía, la abstracción y nuestras almas.

S/S 2011 Collection:

"Narratif"

La capacidad narrativa de nuestra naturaleza audaz que nos permite

experimentar, tocar, exponer y llevar .

http://www.obscur.se/

El mundo de McQueen

Nacido en Londres, hijo de un taxista, McQueen comenzó ideando trajes para sus hermanas y después trabajó en los talleres de Savile Row, donde llegó a diseñar trajes para el príncipe Carlos.

Tras crear su propia marca, McQueen comenzó a hacerse conocido en los tabloides británicos gracias a unos diseños rompedores, respaldados por una pequeña pero fiel clientela entre la que se incluían figuras destacadas del mundo de la moda, como la estilista Isabella Blow.

En octubre de 1996, McQueen ganó el premio al mejor diseñador del año (Best British Designer of the Year). Unos días más tarde fue nombrado sucesor de John Galliano al frente del equipo de diseño de la casaGivenchy, gracias a su «brillante creatividad y maestría técnica». En 1997, año en el que creó cuatro colecciones para Givenchy y dos para su propia marca, McQueen compartió el galardón al mejor diseñador británico del año con John Galliano, despertando pasiones entre artistas como Sarah Jesssica Parker y muchos otros

En diciembre de 2000, la prestigiosa marca Gucci adquirió las acciones mayoritarias de la firma deMcQueen. Esto le permitió desvincularse de la marca Givenchy y LVMH que, en sus palabras, limitaba su creatividad. Su imagen de «enfant terrible», junto con su creatividad y maestría en el corte, le han convertido en uno de los más grandes y polémicos diseñadores de la historia de la moda. Su subida al poder es un cuento de hadas por méritos propios.

Gareth Pugh S/S 2011

Gareth Pugh S/S 2011 Collection - Director: Ruth Hogben from SHOWstudio on Vimeo.

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